Screams: Dave Mustaine, Björn Gelotte, Schmier, Ritchie Blackmore, Michael Sweet

En esta sección les vamos a estar compartiendo, distintas fragmentos ‘clave’ que son extraídos de las entrevistas realizadas diariamente o semanalmente a los músicos de las bandas, ya sea en formato de vídeos o por los simples dichos e interacciones que postean frecuentemente a través de las redes sociales, sin más dilaciones, y que de ahí viene el nombre de la categoría eventualmente, debido a los gritos de desahogo que sacuden a estas celebridades, debes en cuando, expresando sus puntos de vista y opiniones, del mundo o de cualquier otra temática en general, y a su vez, que esto, sirva para motivarnos e inspirarnos, y desarraigarnos o para sacarnos de cualquier otra cosa en gana, en fin y al cabo.

Dave Mustaine (MEGADETH) elogía a DIAMOND HEAD; Al guitarrista Björn Gelotte de IN FLAMES no le importa lo que piensen sus fans; DESTRUCTION ni por asomo bajaría la velocidad; Ritchie Blackmore rinde homenaje a Jeff Beck en su muerte; Michael Sweet (STRYPER) te revela porqué no siempre ‘Dios’ obra para tú bien.

Así que bueno, están preparados para una buena dosis de charlas filosóficas y psicológicas, de los más grandes artistas heavys, que seguro, nos van a dejar plasmados.

¡Shouts!

^{Fecha de la publicación: 12/01/2022}

Dave Mustaine (MEGADETH) elogia a DIAMOND HEAD

El canal de YouTube de SiriusXM ha subido un video del líder de MEGADETH, Dave Mustaine, en Liquid Metal, donde habló sobre el impacto musical de las primeras grabaciones de las leyendas de New Wave Of British Heavy Metal, DIAMOND HEAD.

“DIAMOND HEAD era probablemente una de las bandas más influyentes en la nueva ola del heavy metal británico, aunque solo fuera por el hecho de que estaban en el lugar correcto, en el momento correcto.

Pensé que tenían un gran cantante, y pensé que los riffs de guitarra eran asombrosos. Y la prensa había llegado a decir que eran los herederos aparentes de LED ZEPPELIN. Ese fue un gran cumplido para DIAMOND HEAD.

Así que en ese momento, cuando los escuché por primera vez, me había quedado claro; mi última banda, METALLICA, del baterista, Lars Ulrich, quien evidentemente estaba de gira con DIAMOND HEAD; él sería un fanático y los seguiría, como yo, como un músico establecido.

Así que tuve la oportunidad de realmente, ojo a ojo, conoce a este chico, Brian Tatler, el guitarrista de DIAMOND HEAD. Y simplemente fue un hombre dulce, un tremendo talento en la guitarra.

El DIAMOND HEAD que conozco y amo era DIAMOND HEAD al principio. Les diré, hubo muchas de esas canciones que tocamos en METALLICA: ‘Helpless’, ‘The Prince’, ‘Am I Evil?’

Y mucha gente piensa que esas son canciones originales de METALLICA. Ellos no están; son canciones de DIAMOND HEAD”.

^{Actualización: 13/01}

Al guitarrista Björn Gelotte de IN FLAMES no le importa lo que piensen sus fans

En una entrevista con United Rock Nations, se le preguntó una vez más al guitarrista de IN FLAMES, Björn Gelotte, cómo él y la banda tratarían de lograr el equilibrio adecuado entre su visión musical y las expectativas de los fanáticos de toda la vida.

“Sabes, lo interesante es que no pienso en ello [posibles expectativas – ed. A.] después. No puedo hacer eso. Si comenzara a pensar en lo que otras personas querían de mí o de nuestra música, no tendría tiempo para hacer lo que realmente quiero hacer.

Así que nunca se trató de los demás. Eso puede sonar egoísta, pero es la verdad y justo lo que nos gusta. Con esta mentalidad, no tenemos que equilibrar nada. De lo único que tenemos que asegurarnos es de que amamos nuestras cosas. Y a veces eso es bastante difícil.

Después de todo, todos tenemos que ser felices con lo que hacemos. Pero imagina tratar de complacer a cientos, miles o un millón de personas. Eso es imposible.

No es injusto. Al mismo tiempo, puede que no sea la respuesta que a algunas personas les gustaría escuchar. Pero es exactamente por eso que sigue siendo divertido, porque no hicimos un álbum para nadie más; siempre lo hemos hecho por nosotros mismos.

Así que no importa lo que digan los demás. La prueba de que funciona es que la gente sigue asistiendo a los espectáculos. Es la única prueba que necesitamos para saber que estamos haciendo lo correcto al elegir nuestro propio camino.

Pero luego hay otros récords. Y si no te gusta nuestra banda, hay muchas otras bandas. Y todos son jodidamente asombrosos”.

El último álbum de la banda, fue “Foregone“.

^{Actualización: 14/01}

DESTRUCTION ni por asomo bajaría la velocidad

El bajista y líder de los trashers DESTRUCTION, Schmier ha dejado en claro, en una entrevista con iRock, que no cambiarían su estilo, ni siquiera por la edad.

“En Alemania decimos: Nunca cambies tu receta para el éxito. Cíñete a lo que mejor sabes hacer. Su fuerte, y el de Destruction, es la velocidad. Para mí es thrash metal. Cada álbum que hacemos suena un poco diferente, pero siempre como Destruction.

A pesar de que todo está claro, Schmier tiene que admitir que se vuelve mucho más difícil mantener un ritmo tan ágil con la edad. Aparentemente, esa es la razón por la que muchas bandas disminuyen la velocidad en su vejez, pero Destruction no.

Obviamente, tengo que entrenar más duro para subir al escenario, pero mi experiencia a mi edad es excelente porque tengo un mejor control vocal. Sé lo que quiero. Sé lo que no quiero y a dónde pertenece la banda. Por supuesto, 40 años de experiencia en el negocio de la música es una ventaja.

A medida que envejeces, es muy fácil reducir la velocidad. Muchos músicos quieren reducir la velocidad a medida que envejecen; quieren tocar blues; quieren tocar música más suave. Para mí ese nunca fue el caso. Creo que cuanto mayor te haces, más loco estás.

La motivación para continuar manteniendo su velocidad es correspondientemente alta. Y competir con bandas jóvenes que alcanzan el ritmo con facilidad es un impulso adicional para Destruction.

Todavía quieres mostrarles a los niños pequeños cómo se hace. Cuando tocamos en festivales, competimos entre nosotros. Podría ser el padre de todas estas bandas jóvenes. Así que tengo que ser un modelo a seguir para ellos.

Yo lo veo así, desacelerar y cambiar las cosas no es lo que hacemos”.

^{Actualización: 15/01}

Ritchie Blackmore rinde homenaje a Jeff Beck en su muerte

El ex guitarrista de DEEP PURPLE y actual RAINBOW, Ritchie Blackmore, ha rendido homenaje a la leyenda de la guitarra británica Jeff Beck tras su muerte.

“Conocí a Jeff Beck alrededor del 64-65 y fue una sesión en la que ambos tocábamos guitarras y Jimmy Page producía. No podía creer lo increíble que era, no solo con su técnica, sino también con su sonido. Me volví fan suyo desde entonces.

Podía alcanzar las estrellas y hacer magia con su forma de tocar. Su elección de notas siempre fue absolutamente perfecta.

Todo esto es un shock. Siempre recordaremos a Jeff como el mejor rockero.

Habiendo cultivado una de las carreras más influyentes en la historia del rock, Beck fue reconocido universalmente como uno de los guitarristas más talentosos e importantes del mundo, y ha tocado junto a algunos de los más grandes artistas del rock, el blues y el jazz.

En el transcurso de su distinguida carrera musical de más de 50 años, ganó la increíble cantidad de ocho premios Grammy, fue clasificado por Rolling Stone como uno de los “100 mejores guitarristas de todos los tiempos” y fue incluido en el Salón de la Fama del Rock And Roll dos veces: Una vez como miembro de THE YARDBIRDS y otra vez como solista. En el verano de 2016, el virtuoso de la guitarra celebró sus cinco décadas de música con un extraordinario concierto en el famoso Hollywood Bowl.

Toco de la manera que lo hago porque me permite crear los sonidos más enfermizos posibles. Ese es el punto ahora, ¿No es así? ¿No es así? No me importan las reglas. De hecho, si no rompo las reglas al menos 10 veces en cada canción, entonces no estoy haciendo mi trabajo correctamente”.

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