Bienvenidos a un nuevo artículo de noticias, en el que les vamos a estar compartiendo, distintas fragmentos ‘clave’ que son extraídos de las entrevistas realizadas diariamente o semanalmente a los músicos de las bandas, ya sea en formato de vídeos o por los simples dichos e interacciones que postean frecuentemente a través de las redes sociales, sin más dilaciones, y que de ahí viene el nombre de la categoría eventualmente, debido a los gritos de desahogo que sacuden a estas celebridades, debes en cuando, expresando sus puntos de vista y opiniones, del mundo o de cualquier otra temática en general, y a su vez, que esto, sirva para motivarnos e inspirarnos, y desarraigarnos o para sacarnos de cualquier otra cosa en gana, en fin y al cabo.

El vocalista de LORNA SHORE ama IN FLAMES; El guitarrista de AMON AMARTH dice que buscaron hacer Death Metal en su último disco; El actual guitarrista de THE HALO EFFECT habla sobre el streaming; El autor intelectual de AVANTASIA, pronunció las intenciones sobre su próximo disco; El guitarrista de ARCH ENEMY se inspira en nuevas bandas de Metal.

Así que bueno, están preparados para una buena dosis de charlas filosóficas y psicológicas, de los más grandes artistas heavys, que seguro, nos van a dejar plasmados.

¡Shouts!

^{Fecha de la publicación: 06/09/2022}

El vocalista de LORNA SHORE ama IN FLAMES

En una nueva entrevista, realizada para Metal Shop TV, Will Ramos, reveló su profundo amor por los Death metaleros, diciendo, que incluso a día de hoy, no puede dejar de escucharlos:

Escuchaba toda la discografía de In Flames de principio a fin.

«Escuchando otras bandas, ya sabes, como Suicide Silence, por supuesto, Whitechapel, Lamb Of God, y todas las demás que escuchas cuando empiezas te adentras en la música extrema.

Todas estas bandas que eran muy importantes en ese momento, hace 10 años. Pero In Flames fue la banda por excelencia para mí, y todavía los escucho hoy, todo el tiempo”.

«Siempre son increíbles. Por cierto, tocamos un show con ellos el otro día y conocí a el cantante de In Flames, Anders [Fridén]. Lloré. Te digo, lloré como un bebé; fue tan loco Fue una experiencia increíble. In Flames sigue siendo mi banda favorita hasta el día de hoy”.

^{Actualización: 08/09}

El guitarrista de AMON AMARTH dice que buscaron hacer Death Metal en su último disco

En una entrevista que realizada con El Cuartel del Metal, Johan Söderberg, se refirió al duodécimo álbum de estudio de la banda, «The Great Heathen Army»:

“Intentamos buscar un sonido más oscuro y brutal en este álbum. Porque el último álbum [‘Berserker’ de 2019] fue un estilo más de heavy metal, pero ahora queríamos ir más hacia un estilo de death metal, principalmente en el sonido, más crudo y oscuro.

Siempre nos gustó mezclar algunas influencias de heavy metal en nuestra música, pero en este álbum queríamos volver más al death metal.

Aunque, por supuesto, la canción ‘Saxons And Vikings’, es muy heavy metal porque Biff (Byford) de SAXON es parte de la canción. Sin embargo, todavía es quizás más pesada que una canción de heavy metal, diría yo”.

^{Actualización: 09/09}

El actual guitarrista de THE HALO EFFECT habla sobre el streaming

En una nueva entrevista con Metallerium, y a su transcripta por Blabbermounth, el que anteriormente fue tocó para IN FLAMES, Niclas Engelin, se refirió a los nuevos tiempos de la música:

“Recuerdo que en los años 80 cuando comencé a abrazar el heavy metal y todo lo relacionado con el heavy metal, DIO estaba sacando el álbum ‘Sacred Heart’ (1985) y tal vez yo estaba en sexto grado o algo así.

Y sacaron este sencillo, ‘Hungry For Heaven’, un sencillo increíble. Compré el sencillo físico con el bonus track en la cara B. Y tuvimos que esperar hasta septiembre para que saliera el álbum.

Esa fue la magia detrás de él, porque estuviste tocando el sencillo de forma consecutiva durante todo el verano, y luego el álbum sale el mismo día en que comenzamos la escuela nuevamente.

Recuerdo esto. Y luego, el mismo día, vimos un gran cartel que decía ‘DIO viene a Gotemburgo en noviembre. Dios mío. Tenemos que comprar las entradas. Y esa fue la magia de eso.

Y solo puedes leerlo en revistas, tal vez escuchar algunos fragmentos de algunas canciones en la radio y tal vez algunas entrevistas con Ronnie o la guitarrista Vivian Campbell o algún miembro de la banda.

Y esa era la magia detrás de eso. Tenías que pensarlo, ‘Tal vez están viviendo así’. ‘Sí, está viviendo en un castillo. Es un caballero. Estábamos inventando historias dentro de la mente y entre tus amigos, y lo estábamos esperando.

Y eso creó una magia especial, un momento especial, porque cuando el álbum salió a la venta, tú estabas allí, comprador de primer día… Eso es magia.

La sociedad actual es totalmente diferente. Puedo mirar a mis hijos cuando tocan música. ‘Sí, me encanta este artista’.’¿Cual es el nombre de la cancion? ‘Eh, no lo sé’. El número cinco es bueno. Y el número siete. Ellos no saben. No les importa, ‘Dame la canción’.

Es otra cosa hoy en día. … No te tomas el tiempo para sumergirte en la música. Quiero decir, comprar tu álbum favorito, salir de la tienda, sostenerlo en la mano, ya sea un CD o un vinilo, decías: ‘Necesito llegar a casa de inmediato’ ”.

^{Actualización: 10/09}

El autor intelectual de AVANTASIA, pronunció las intenciones sobre su próximo disco

Tobias Sammett, se comunicó asía lo siguiente sobre el próximo álbum de la agrupación, “A Paranormal Evening With The Moonflower Society”:

“Durante la mayor parte de mi vida y carrera siempre sentí que el mundo quería que fuera algo que no puedo ser. Y no puedo agradecer lo suficiente a los extravagantes fantasmas y entidades inspiradoras de la Moonflower Society por invitarme a su mundo.

¡Y por darme la fuerza para volver al mundo del codo y mostrarles el dedo!

El nuevo álbum es otro viaje que, ante todo, emprendí para divertirme y complacerme a mí mismo, pero espero que muchos de ustedes se unan a mí, y estoy seguro de que algunos de ustedes se relacionarán con el sentimiento y se identificarán con la letra”.

^{Actualización: 10/09}

El guitarrista de ARCH ENEMY se inspira en nuevas bandas de Metal

En una entrevista realizada para Rauta, en el Knotfest Finland 2022, el legendario guitarrista Michael Amott, se refirió a su variedad de gustos musicales:

Hoy en día se trata más de fusión: tomar una idea, mezclarla con otra y agregar algo más. Eso es lo que tienes que hacer ahora.

«Crecí en una época en que el metal era muy puro y el hardcore punk lo era aún más.

Estaba muy basado en la escena. Te quedaste en tu carril. Y lo hice; crecí con eso. Y si las bandas se volvían un poco más melódicas, simplemente las dejaba: ‘A la mierda con esta banda’. Tienen voces melódicas.

Solo quería la mierda dura, rápida y pesada. Yo era así; era ese adolescente. Pero luego creciste un poco y mejoré en mi instrumento, y me interesé más en incorporar otros estilos a la música».

«Con ARCH ENEMY, estoy realmente interesado en la melodía, estoy realmente interesado en los riffs.

Todavía me gusta mucho el metal clásico, muchas de las cosas más oscuras. Ya he escuchado tanto a IRON MAIDEN y JUDAS PRIEST y todo ese tipo de bandas que estoy harto de eso.

Soy un coleccionista de discos, un coleccionista de vinilos, me gustan todas esas cosas oscuras de las que nadie ha oído hablar a gran escala. Pero encuentro algo de inspiración en eso. Y realmente me gusta el bad metal de los años 80.

Me gusta básicamente, niños haciendo ruido, y eso me da energía porque siempre estoy tratando de encontrar mi camino de regreso a ese Michael Amott de 15 años, que está entusiasmado con el metal. Me rodeo en mi sala de música solo con artefactos de la cultura del metal y la cultura punk y las cosas con las que crecí, y simplemente entro en esa zona. Y así es como trato de mantenerlo fresco.

Realmente no escucho nada nuevo que haya ahora y digo, ‘Oh, eso es genial’. Quiero poner un poco de eso en ARCH ENEMY. Eso nunca sucede. Es más como todo lo que hemos escuchado, está todo dentro de nosotros y es solo una mezcla. Y siempre me ha interesado esta mezcla entre agresividad y pesadez con la melodía y lo pegadizo, pero sin ir demasiado al lado del pop, sino manteniendo el metal. Es como un equilibrio. Es difícil. [Risas]. Siempre es un desafío».